Typografie je umění, díky kterému je text nejen krásný, ale také snadno čitelný. Je důležité, aby se do stylu dopisů promítl charakter publikace nebo určitého informačního sdělení. Typografie je schopnost vnést vizuální harmonii do tištěného textu nebo webové stránky. Neomezuje se pouze na volbu písma obsahu, odsazení odstavců a zarovnání. Typografie je umění vyjádřit význam toho, co je napsáno, nejen slovy, ale také jejich zobrazením. Je to velmi zajímavá, hluboká a komplexní disciplína. V tomto článku o tom budeme mluvit.
Co je typografie?
Mnoho grafických designérů považuje typografii za vědu o tom, jak je text prezentován. Použití slova „věda“však není zcela logické použít vedle „typografie“. Problém je v tom, že všechna pravidla a zákony typografie nejsou přísně dodržovány. Nenívíce než doporučení pro správné a vizuálně příjemné uspořádání textu, jeho slov a jednotlivých znaků.
Promluvme si o důležitosti typografie v dnešním světě
Pokud je text umístěný na stránce webu nebo knihy z jakéhokoli důvodu těžko čitelný (písmo je příliš malé, mezi slovy nebo řádky je malá odrážka), čtenář váš web opustí nebo zavřít knihu a jít hledat informace jinam, nebo bude trpět tím, že bude vnímat informace, ale s největší pravděpodobností si nebude pamatovat vůbec to, co chtěl vědět nebo ne myšlenku, kterou jste mu chtěli sdělit, protože veškerá pozornost byla zaměřena na potíže se čtením.
Typografie je to, co hraje zásadní roli v porozumění obsahu – pokud je správně uspořádána, stránka udrží čtenářovu pozornost na informacích, které by měl z textu vnímat, aniž by od něj vyžadovala dobrovolné úsilí.
Co potřebujete vědět, abyste správně uspořádali text?
Abyste vytvořili správnou vizuální hierarchii, musíte pochopit, jak lidé vnímají vizuální informace, což docela dobře vysvětluje principy gest altu. Tvrdí, že lidé mají tendenci organizovat vizuály stránek do skupin na základě následujících parametrů.
Blízkost. Pokud jsou v blízkosti znaky nebo prvky textu, lidé mají tendenci je vnímat jako celek.
Podobnost. Pokud jsou znaky podobné velikosti, barvy, tvaru nebo tvaru, jsou také vnímány jako celek.
Integrita. Lidské vnímání má tendenci vnímat informace holistickým a zjednodušeným způsobem.
Uzavřenost. Člověk má tendenci si postavu představit tak, že nabude kompletní podoby.
Pozadí a obrázek. Pokud správně korelujete pozadí a postavy, pozitivně to ovlivní přesnost vnímání.
Nyní, pokud se rozhodnete uvést do praxe principy Gest alt teorie, měli byste použít tato ustanovení. Zvláštní pozornost by měla být věnována zásadě podobnosti: pokud potřebujete zvýraznit a upozornit čtenáře na něco konkrétního, je třeba toto něco odlišit od zbytku textu.
Typografie: Book Design Book
Na téma, které nás zajímá, již bylo napsáno mnoho prací. Zde jsou některé z nich:
- “Typografie. Písmo, rozvržení, design“od Jamese Feliciho.
- "Nová typografie. Průvodce pro moderního designéra“od Jana Tschicholda.
- "Ukázková písma" od Jana Tschicholda.
- “Typografie. Pořádek a chaos” od Vladimira Lapteva.
- "Živá typografie" od Alexandry Korolkové.
- "Barevná typografie. Dílna. Jak vybrat písmo" Timothy Samara.
Profese grafického designéra
Práce „grafik“je specialitou pro kreativní lidi. Je důležité si uvědomit, že ani architektonický, ani textilní design není jejich odpovědností. Jejich oborem činnosti jsou různé tištěné produkty, ať už jsou to knihy, časopisy, noviny, webové stránky a počítačové programy, ale ireklama.
Co je to za práci? Grafický designér vyvíjí písma, kreslí obrázky, vytváří koláže a zdobí výlohy.
K návrhu knihy nebo webu používá designér text, fotografie a grafiku, které vytvořili jiní. Tato dělba práce umožňuje dosáhnout nejlepšího možného výsledku díky tomu, že práce jsou prováděny s vysoce kvalitními materiály. Designér není fotograf ani pisatel textů. Navíc ani nemusí rozumět počítačovému nebo HTML rozložení.
Univerzální specialisté – existují?
Je to úplně jiný příběh, že při plné komputerizaci je i přímé navrhování bez znalosti takového nástroje, jako je počítač, prostě nemyslitelné, zvláště vezmeme-li v úvahu, že web i tištěné materiály jsou zpočátku vytvářeny pomocí programů.
Pokud chcete něco vytvořit pomocí počítače, musíte vědět, jak lze toto „něco“vytvořit. Moderní počítačový software se navíc každým dnem zdokonaluje a poskytuje stále širší škálu příležitostí. A pokud toto spektrum neznáte, je nepravděpodobné, že uspějete v navrhování na vysoké úrovni, protože nebude příležitost vytvořit produkt, který by mohl konkurovat nejlepším vzorkům.
Samozřejmě, že úroveň znalostí počítačových programů grafika výrazně přesáhne úroveň běžného uživatele. Grafický designér je na prvním místěmalíř. Spojení mezi umělcem a „geekem“je však více než hmatatelné: například základy stylu v typografii a designová řešení, která jsou vytvořena pomocí určitého softwaru.
S kým spolupracují grafici?
K vytvoření plnohodnotného webu potřebuje grafik spolupracovat minimálně s programátorem. Zvláště pokud vytvoříte víceúrovňový zdroj, který bude obsahovat mnoho interaktivních funkcí. Malý průměrný web je však schopen projít i přes jednoho designéra, aniž by potřeboval pomoc webmastera nebo programátora.
V životě téměř neexistuje ideální řetězec skládající se z kreativce, designéra a designéra rozložení. Všechny tyto tři funkce často zastává jediný člověk, který má vyšší umělecké vzdělání, zná většinu potřebných grafických programů, doky na internetu a počítači a navíc bez vynaložení velkého úsilí rozdává originální nápady. Kromě toho si takový všestranný člověk představí design budoucího časopisu, veškeré ovládací prvky pro novou, dosud nevytvořenou stránku webu a jaký druh reklamy tam bude umístěn.
Kde se školí grafici?
V profesi grafického a webového designéra, jako v žádné jiné, není nesmírně důležitá ani touha, ale neustálá touha uvést své nápady do života - a to lze říci s jistotou.
V této profesi se mnoho znalostí získává neustálou praxí na pracovišti. Je potřeba to nakreslittakové tlačítko na stránce webu - ublížím si, ale udělám to. Možná i proto se grafici často rychle přestanou učit v klasickém slova smyslu, tedy každodenní docházky na nějaký institut nebo vysokou školu. Jejich školení probíhá po zbytek jejich života na pracovišti při řešení každodenních úkolů.
Předpokládá se, že grafikem se můžete stát i bez studia na vyšší nebo střední odborné vzdělávací instituci. Už pěkných pár let se neustále věnujte řemeslu a umění (známé jsou i takové příklady). Člověk přitom tvrdě pracuje a analyzuje práci svou i cizích.
Je pravda, že grafičtí designéři s obrovskými zkušenostmi a naprostým nedostatkem specializovaného vzdělání existují pouze v Rusku. V jiných podmínkách potřebují lidé, kteří chtějí pracovat v této specializaci, vyšší umělecké vzdělání a také znalost softwaru a hardwaru.
Samozřejmě, že základní dovednosti v práci s grafickými programy lze získat jak samostatně, tak v krátkodobých kurzech, ale pomůže to pouze zalepit díru, ale neposkytne vám důkladné znalosti, které může dostat na univerzitu.
